第113章 入场（中） (第1/2页)

行政楼，会议室。

张海芳看着对面，正和郑冬天低声聊着什么，一张脸红得跟红萝卜皮似的韩三坪，一阵的无奈。

她从没想过北影厂会突然入局。

今天之前，她对剧本谈判其实是很有把握的。

原因就是北电没有能力再开一部片子，除非郑冬天放弃他的《故园秋色》，但那部片子前期筹备早已完成，演员、取景地合同都签好了，不可能说停就停。

那部《狩猎》，没有人能和她竞争。

之所以一直死拽着《狩猎》不放……没别的，实在是那本子质量太高了，六公主的节目部和编辑部请来的几个老资格编剧，对林麦冬拿出的三本剧本，进行过仔细的分析。

《我们俩》没什么好说的，一部温馨小品，完美契合电视电影计划的作品，情感细腻动人，具备一定的商业性（90年代标准），但没什么艺术价值。

而《狩猎》和《饥饿站台》，在他们的评价中，处于同一梯队。

甚至在某些人看来，《狩猎》更胜一筹，因为《饥饿站台》的叙事虽然宏大，但故事性较弱。

里面所有设计，从监狱本身到角色塑造，都是为了“影射现实”、“影射人类社会”服务，它虽然蕴含了林麦冬这位创作者的理念、思想，却瘸腿了——没有起到支配观众情感的作用。

那一派认为《饥饿站台》是林麦冬发泄自己郁结的产物，他用高高在上的视角，操弄着主人公，让主人公经历过和平谈判、堕入黑暗、暴力抗争，以及，最后牺牲自我，摧毁整个系统的癫狂。

这种手法很犀利、辛辣，却也令观众缺乏代入感，从剧本的角度通读下来，只感到彻骨的荒诞和冰冷，而观众的情绪其实是没有起伏的。

相比之下，《狩猎》显得更“完美”一些。

它和《饥饿站台》相比，是另一个极端，这个剧本故事的情感张力饱满到爆炸——因一个孩子的谎言蒙受冤屈的主人公，他的存在本身就牵动着观众的内心。

为他的委屈感到同情，为其他人指责他感到愤怒，以及，他最终洗刷冤屈，以为一切都会回到原来。

结果，一声枪响，子弹擦着主人公划过。

主人公愕然回首，看到远远的林地间，一个模糊的身影举着枪站在那里。

阳光让那人的轮廓很明亮，但主人公和观众内心的压抑和绝望，却因此达到顶点——

是的，他的冤屈洗清了，但之前那些站在道德的制高点攻击他的人，并不准备原谅他。

是啊，如果原谅他，不就证明我们错了吗？

这种自欺欺人的，自私到极点，以至于道德和法律都无法约束的恶，几乎要从字里行间满溢出来，狠狠攥住观众的心脏！

“我看的时候，满腔的戾气，甚至好几次忍不住想钻进剧本里，操控主角拿起他的猎枪，把那些伪君子全杀了！”

这是一位知名编剧的话。

他认为这个剧本才是林麦冬创作实力的巅峰，《饥饿站台》得往后稍稍，“……戏剧张力太强了，通过主人公的遭遇，让观众的意志一直处于一种极其微妙、一触即发的状态，那就是理智与情感的交锋。”

“作为观众，理智上我们知道主角是被冤枉的，我们知道那些敌视他的人，本意是为孩子出头，并不坏。”

“但在情感中，主人公的百口莫辩，道德君子们的偏听偏信，让人血压噌噌往上飙。”

“故事让人从内心产生斗争，理智做出一种判断，情感做出另一种判断，引导观众自我产生分裂，这才是故事性、戏剧性最高明的境界！”

当然，那位有着鹅蛋形脑袋，胡茬子好像总是刮不干净的编剧，并不赞成电影频道“夺”走林麦冬