第260部分 (第2/5页)

周赫煊只是提建议，具体的操作得交给专业人士。就像在伦敦创作歌曲《我心永恒》，他也只是提出想法，细节全靠音乐家来完成。

聂耳的动作很快，分分钟就搞定。他让乐队演奏了几遍前奏，似乎觉得哪里不妥，立即动笔修改，直搞了将近一个小时才满意。

接下来就是排练了，由于是临时搭起来的录制班子，周赫煊跟乐队、合唱团的配合毫无默契可言。排练的时候各种出错，聂耳不时地站出来纠正，不知不觉就已经到了中午。

下午继续排练磨合，周赫煊出的错最多，毕竟他不是专业歌手。好在大家都很有耐性，陪着周赫煊反复磨炼，并没有谁抱怨什么。

唱片录制的第一天就这么过去，根本没有正式开录，时间全都消耗在排练之中。

第二天上午继续，大家再次排练几遍后，聂耳感觉火候差不多了，宣布让录音师开机。

乐队指挥陈烈突然抬手，钢琴手立即开始弹出前奏，紧接着小提琴手跟进，周璇小妹妹唱出带着童音的空灵歌声：“我的家在东北松花江上，我的家在东北松花江上，我的家在东北松花江上……”

周璇原本出生于书香门第，父亲毕业于金陵大学，母亲毕业于金陵女子大学，父母都是民国时期的高级知识分子。但周璇的童年却很惨，三岁时就被抽鸦片的舅舅拐卖给一户有钱人家。

她的养父是个游手好闲的鸦片鬼，把家产迅速败光，养母只好带着周璇到上海，靠给人做婆姨（奶妈）为生。后来养母改嫁给一个商人，就把周璇转送给一家唱戏的小户。

周璇没有系统的学过唱歌，音乐素养是在学唱戏时培养的。别看她还有两个月才满14岁，但已经在明月歌舞团登台演出了三年，前段时间被评为上海十大歌星之一，很快就要获得“金嗓子”的美名。

连续三遍“我的家在东北松花江上”，分明唱出了层次感，情绪掌握得非常好，就像是一个失去了家园的孤儿在悲鸣。

周赫煊感受着乐曲旋律，在前奏结束的瞬间开唱：“我的家在东北松花江上，那里有森林煤矿，还有那满山遍野的大豆高粱……”

“停！”

聂耳突然出声叫停，他有些头疼道：“周先生，你被周璇的前奏歌声给压住了。”

通俗点来说，就是周赫煊这个主唱，被周璇的前奏伴唱抢了风头。周赫煊虽然唱得还不错，但也就后世ktv的麦霸水平，跟周璇这位专业歌手完全不能比。

如果放在21世纪，这种情况很容易解决，只需要调音师出手即可。

但问题是，这个年代没有调音师啊，录唱片都是要看歌手真实水平的。

周赫煊也很无语，自己居然被一个14岁的小姑娘压得抬不起头，他苦笑道：“那怎么办？”

聂耳想了想说：“周先生，其实你的嗓子很不错，就是演唱技巧不到位。你不要刻意的追求技巧，这是你的短板。我的建议是扬长避短，你不要管任何的技巧，想怎么唱就怎么唱，只要把该有的情绪表达出来即可。”

周赫煊思索片刻，突然笑道：“我明白了，咱们重来。”

聂耳点头道：“好，现在重新录制，乐队准备。”

周赫煊这次果然没有追求任何技巧，只体会着那种山河破碎、离乡流亡的情绪，扯开嗓子肆意高唱。唱到关键地方，由于情绪来了，各种破音、各种走调，有些地方甚至连拍子都合不上。

但聂耳的脸上却一直保持微笑，他要的就是那种感觉。特别是在最后两段，周赫煊唱“九一八，九一八”时嗓子都嘶哑了，节拍完全变形，却有一种难以言说的味道，歌声里充斥着绝望、愤懑、悲伤和怒火。

一遍录完，聂耳让大家先休息，自己则反复聆听刚才录制的内容。连续