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现得十分出色。她常能寥寥数笔，便写出一幅诗情画意来。这不单靠技巧，还要凭感觉。如：

山中古庙钟音，松林残月，涧石泉声。处处都令人神思飞越而超脱，轻飘飘灵魂感到了自由；不像城市生活处处是虚伪，处处是桎梏，灵魂踞于黑暗的囚狱不能解脱。（《寄山中的玉薇》 ）

很明显，胸中有那种感觉，笔下才有这般灵气。

最后，文字的绮丽与哀惋。

石评梅的散文文字，绮丽而哀惋，堪称现代散文的“感伤体”。

石评梅散文的文体美，首先来自古典文学的熏陶和浸润。“五四”作家均有深厚的古文学的功底。据说，还是在女高师读书时期，石评梅同冯沅君、庐隐等等，都写得一手好古文。古文学的修养，使她们更好地把握了中国汉字的特点，使其美质得到充分的发挥。观石评梅之文体，她似乎有意地借鉴了“六朝文”的绮丽，辞赋的铺陈，唐诗的神韵，宋词的风采，元曲的节奏，铸成了她那文字绮丽、韵调铿锵的文体。试读：

我爱，这一杯苦酒细细斟，邀残月与孤星和泪共饮，不管黄昏，不论夜深，醉卧在你墓碑旁，任霜露侵凌吧！我再不醒。（《墓畔哀歌》）

辞美，情美，境界美，音调节奏更美。你说它有宋词韵味，还是元曲风采？另外，她的许多文题，都在着意追求七言诗句的意味和节奏。

其次，石评梅散文的文体美，还要归功于积极的修辞。

浓烈的抒情，需要借助浓烈的文字。石评梅的文字，辞藻美丽，色彩浓郁。当然，这美丽与浓郁，是同作者的审美趣味和谐一致的。在她的文字的“调色板”上，异彩纷呈的是各种冷艳的颜色，她用它们组合成散文的意象和境界。但从整体观之，大都超不出：苍古、荒寒，凄清，静幽，神秘……之美学风范。

石评梅还极重视修辞手段的调动。尤其喜欢使用比喻和排比。她很善于凭着自己优秀的艺术感觉，将深微复杂的感情化作美丽、空灵的具象。譬如：

假如我的眼泪真凝成一粒一粒珍珠，到如今我已替你缀织成绕你玉颈的围巾。

假如我的相思真化作一颗一颗的红豆，到如今我已

替你堆集永久勿忘的爱心。（《墓畔哀歌》）

这些富有象征性的比喻，使作者的感情，得到极深刻而又委婉的表达。

排比的使用，使其散文的抒写，有时如江河奔流，一泻千里；有时则形成复沓，一唱三叹。比如：

……如我这样整天整夜的在车轮上回旋，经过荒野，经过闹市，经过古庙，经过小溪；但那鸣飞一掠的残影又遗留在哪里？（《最后的一幕》）

文中一连用了四个“经过”，精当地传达出人生路上奔波的匆忙。

石评梅还注意古文与今文调和，骈句与散句的错综，长句与短句相间，使句式繁复多变，丰富多姿，具有鲜明、优美的节奏感。

读石评梅的散文，我们也感到了她“那枝幽远清淡的笔致，处处都如一股幽谷中流出的清泉一样，那样含蓄，那样幽怨，那样凄凉，那样素淡”（《再读（《兰生弟的日记》　）直沁入我们的心扉。

1991年10月于北京大学

《母亲》

母亲！这是我离开你，第五次度中秋，在这异乡——在这愁人的异乡。

我不忍告诉你，我凄酸独立在枯池旁的心境，我更不忍问你团圆宴上

偷咽清泪的情况。

我深深地知道：系念着漂泊天涯的我，只有母亲；然而同时感到凄楚

黯然，对月挥泪，梦魂犹唤母亲的，也只有你的女儿！

节前许久未接到你的信，我知道你并未忘记中秋；你不写的缘故，我

知道