第120部分 (第2/4页)
科书般标准的手型!而且看得出来,他是真的为了演奏才保持这个手型,而不像有的学生是在老师的一味强调之下,强制形成了这个手型却不知如何运用它。在他的这个位置上,刚刚可以看到侧面,这个学生的双手和琴键之间形成了一个充满艺术感的完美角度,特别是每一次手指的触键,指尖无一不是标准的垂直于琴键,竟然没有一丝走样!
魏老师在感叹这个学生的基本功扎实之余,甚至有了一种想要用摄像机把他的演奏拍下来的冲动!这种标准规范的手型,甚至连自己都做不到,没想到在这么年轻的一个学生身上居然看到了!
马上到八度部分了,魏老师的精神更加集中了几分,这块儿是比较吃功夫的一个地方,快速的八度旋律,加上左手快速的短琶音,要弹得干净利落,是非常困难的。很多学生在这个地方弹得都很含糊,出现很多脏音,魏老师很期待这个学生的表现。从他前面表现出来的完美技术看,这一块儿应该也不会太差!
楚扬没有让他失望,一段优美的小快板过后,随着踏板被深深踩下,右手的大指和小指瞬间在琴键上跳跃起来,奏出了辉煌的a大调主旋律!
结实、雄壮的主旋律,如同闷雷般沉稳、有力的低音和弦,将那种神气的音乐情绪,完美地表达了出来!虽然音乐整体的力度变强,音响变大,但给人的感觉却一点也不刺耳,显然对于这段的表现,楚扬堪称完美!
一段雄壮的a大调主旋律过后,魏老师还没来得及细细品味,楚扬在琴键上的右手一收,迅速无声地移到了高音区,随即更加快速细密的一串音流,从指尖倾斜直下!(未完待续。。)
第一百八十三章 这是谁教出来的学生?
楚扬坐在钢琴前,上身微微向着琴身倾斜,这个角度,使他可以更好地控制身体的重量,让其按着自己的需要输送到指尖,奏出自己想要的琴声。
这段流畅快速的连续十六分音符的小快板,是全曲的一个出彩的地方,要求演奏得连续均匀,不能出现轻重不均的音,对于一些初学者来说,或许这一点很难做到,但对于楚扬来说,却完全不存在任何问题!
完全贯通的经脉,充盈的体内真气,使得其体质远强于普通人,对身体的控制力也要远远超过一般的钢琴家,十指不用刻苦训练就可以拥有强悍的灵活性和独立性,这种优势,足以让一些训练了几十年的钢琴家也自叹不如!
或许在演奏一些思想深刻,表现力很强的作品时,楚扬还显得力有未逮,需要经过老师的讲解或是学习,加深对作品的理解,才能很好地表达出来。但对于这首只需要足够的手指灵活度和一定的演奏速度,就可以很好的演奏的作品来说,正是楚扬的长处!
正因为如此,楚扬才放弃了已经练好的六级曲子《牧童短笛》,转而选择了这首更高级别的《土耳其进行曲》。在他看来,运用了大量复调技巧的《牧童短笛》,远没有这首只需要灵活熟练的手指就可以完美表达的《土耳其进行曲》来得容易!
楚扬任自己的手指轻快地在琴键上起落着,他几乎不用去分出注意力在技术动作上。只需要心中想着音乐所要表达的情绪,指尖自然就可以忠实地为自己表达出来。演奏一首曲子到了这样的程度,当真是一种享受了!
再度重复了一遍开始的主题之后,全曲开始进入结束段,雄壮的a大调主题再现,而且加入了大量的短琶音和重音和弦,全曲的情绪开始变得热烈起来!
楚扬的双手也一改之前和琴键的“亲密贴合”状态,而开始大起大落,上身更加地前倾,将更多的身体重量注入到了指尖。钢琴发出明亮辉煌的音响。那种磅礴大气之感,甚至让整间教室都变得明亮起来!
魏老师的双眼发亮,看着楚扬的演奏,生怕错过了哪个细节。从事钢
本章未完,点击下一页继续阅读。