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单元的学院派。

国内影视艺术类的三大院校之中，顺天电影学院自成立之日起，就是殿堂级的最高学府，华夏戏剧学院次之，最末才是松江戏剧学院。

但是顺天电影学院这边的60后一代导演，也即大致在78、79年到77、88年之间入学的这一代，在当前已经能够看到的作品中可以看出，潜力有限，中小导演不少，大导演却至今一个都没有，甚至连个有苗头的都没有。

反倒是70后的一代，以89级导演系的吴涵，90级导演系的陆平为首，近几年出了不少人才，尤其是90级导演系的陆平，俨然已经是国内70后导演的领军人物，几乎被业内外一致看好，这是未来可以代表国内电影最高实力的存在。

当然了，如果硬要归类，出生于1978年的李谦，当然也算是70后的导演，但他目前仅有一部作品，还是电视剧，而在业界的一致评价标准里，电视剧只是纯商业的产物，拍得再好，离艺术这两个字，都相去甚远！

别的不说，电影拍得好，导演大红大紫的有的是，但几十年发展下来，有几个电视剧的导演是大红大紫的？——李谦是特例，他在没拍电视剧、没做导演之前，就已经很红了，他做导演拍电视剧，反倒算是跨界。

电影是艺术作品，它的每一个镜头、演员的每一次表演、配乐的每一个音符，乃至于剪辑等等，都可以玩的很艺术，牛逼的大导演，甚至可以完全不管票房，去拍那种突破人类认知和审美极限的作品，照样能成一代宗师，而电视剧，却从诞生的第一天开始，就是赤果果的奔着收视率去的！

一般来说，大家一致公认，电影导演拍电影，叫“创作”，而电视剧导演拍电视剧，只能叫“制作”。或者更难听点，叫“生产”。

所以，李谦再红，《新白娘子传奇》拍的再好，在大家眼里，他都还没资格被列入“国内70后导演”这一群体——不少家严肃的大报纸都出过类似这样的横评，但无一例外，李谦压根儿没有被考虑在内。

简单来说，电视剧导演和电影导演的逼格，压根儿就不在一个维度上。

…………

戛纳电影节的开幕，三部华语电影的入围，瞬间吸引走了不少国内媒体和歌迷影迷们的注意力，也使得国内对于女明星婚嫁的讨论热度，略有下降。连带着的，李谦和王靖露，以及廖辽，以及周嫫之间的这个复杂的“小家庭”，也终于开始慢慢的退出了各大报纸娱乐版的头条。

但是，不过绯闻热也好，冷也罢，对李谦的个人首张专辑《爱的初体验》，似乎都并没有产生太大的影响。

在第三周的销量飙升到最高的八万多张之后，上市的第四周，这张专辑在东观书店的渠道销量略有下滑，但仍然保持在一个极高的高位上——73619张！

继续位列第一！

但这还不是最令人惊讶的，更令人惊讶的是，在一步跨入前十，并直接位列第五名之后，《威廉古堡》这首歌仍在持续发力！

又是一周过后，当中国之声广播电台公布了最新一期的金曲点播榜排名，它竟是令人吃惊地位列第三名！

仅仅只排名《爱的初体验》和《江南》之下！

若是留心调查的话就会发现，或许对于绝大多数已经成年的歌迷而言，要接受这样一首怪里怪气的说唱作品，虽然的确是有些难，但是在这个五月，《威廉古堡》和《印地安老斑鸠》这样的两首说唱作品，却和《爱的初体验》、《江南》、《第一次》等作品一起，成为全国上下无数初中生和高中生的最爱！

囿于自身的年纪和能力，或许这些歌迷在当下所能给与这张专辑的支持，还是有限的，他们有很多人甚至连买专辑都要从爸妈给的饭钱里偷偷的省一点出来，买专辑也