第139部分 (第3/4页)

其它已经成名的画家那样珍惜自己的作品，他把自己的得意之作免费分享到网络上，成为了网上著名的艺术家。他的成名如此之快，以于可以召开小小的个人电子艺术展，更让艺术家们有收益的是唐宁在规划纳马夸兰沙漠花园宫殿的时候有一项发明：画作转印。

电子艺术展本身不收费，但是如果看官看中了哪个作品，可以将它转印出来之后买回家。以往的艺术品有一个巨大的毛病——只能卖给一个人。所以在艺术圈子里总是有贫富差距巨大的现象，这是因为艺术的稀缺性，耗时、费力。

现在，电子艺术解决了这个大难题。艺术品被创造出来之后可以无限复制。高更第一次把自己的电子画转印出来之后就在现场，被科技进步给艺术界带来的变革所震撼。

巴黎是艺术家的汇聚之地，即使被第二帝国折腾了这么久，仍然有大量的艺术家聚集在巴黎，所以唐宁与artpress配套的“电子艺术中心”当然在巴黎有一个中心。

巴黎电子艺术中心把电子画转印得分毫不差，而且还可以放大很多倍，艺术家在把自己的作品创作出来之后，放大的功能使他们可以把作品卖到很多个场合。

唐宁可以发明武姬、奕姬，可是无法制造画姬、音乐姬，因为这些艺术是跟人类的“灵魂”结合在一起的，没有灵魂的智能无法创造艺术。这里的灵魂指的是人类在亿万年的进化中形成的独一无二的感官，只有人类才能创造能引起观众共鸣的艺术。

由于免费展示带来的粉丝，高更这个年轻人的画作居然是全法卖得最火的，引发了已成名大师们的嫉妒与不解。这其实是互动带来的威力。网络上的艺术沙龙可比线下的真实沙龙要方便得多，所以参与者众多，以往只有身份高贵的人才能参加一些名家的沙龙，现在只要买了pc就可以参与。

网络也将沙龙这种稀缺的商品给大众化了。神奇的巴黎有一种奇观——买不起pc的穷艺术家会到网吧去参与艺术沙龙。多么有格调的网吧啊。但愿这种奇观能够一直持续下去。

毫无疑问，网吧的老板们很快就会发现自己集中购买一些图书、唱片、动画片可以吸引来大量的顾客，网络又变成了书吧、音乐吧和动画录像厅。不过，老板们的日子并不是那么好过，ibm并没有为网吧开发一个帐号可以共享在多台pc的功能，老板们得为每台pc的公用帐号购买版权，最有钱的网吧也支付不起太多的帐号拥有大量的版权内容，这也是唐氏pc为电子时代故意设置的传播门槛。

唱片可以一起，动画片可以一起看，图书却很难一起看。为此，又大量催生了朗诵产业。很多声音艺术家能够凭借朗诵原著获得不错的收入，当然，必须得获得合法授权，否则无处不在的ibm版权管制机构会以你逃无可逃的方式干预。

ibm版权管制机构把徕卡数码相机的身份信息嵌入像素技术用到了录音设备上，所有温莎企业认证的录音设备上产出的数码音频都拥有版权印记，擅自使用别人的版权音频很容易就揪出来。而没有ibm版权认证的内容是不允许发布到互联网上的。

ibm版权机构的魔爪无处不在，就差手打团不能用自动化的方法查出来了。可是一旦文字内容被举报，他们也很容易通过文字发表的时间先后得出版权归属结论。这是文学、音乐、画家等艺术家的黄金时代，全靠着ibm垄断互联网才使得这一切可行。

这是唐宁的机器大生产时代如何实现财富再分配的大战略，因为电子版权保护得严实，会催生巨量的原创内容，人类的信息消费、教育消费、艺术消费会通过这些原创电子内容把大工业生产的价值再分配到这些领域。

有了无缝的再分配，工会才不会跟大机器生产较劲，因为工人们很容易把自己的工作机会减少归结为机器的使用