第189部分 (第2/5页)

成为其中最重要的院系之一。（ps：三大乐器另外两个是钢琴和小提琴）

他改编的古典吉他作品，成为古典吉他演奏家们的保留曲目，比如《恰空》，比如《德彪西的赞歌》等等。

因为他的推动和率先使用，声音洪亮的尼龙弦渐渐取代了使用几百年的羊肠弦，古典吉他音量偏小的问题，因此得到了一定程度的改善。

他还带出了无数的学生，当世这些活跃在乐坛的古典吉他演奏家们。几乎都受到过他的指点和影响。

但是，如果没有这个“但是”。塞戈维亚就已经成功了，可惜这个“但是”还是一定会有的。有两点原因，让塞戈维亚最终还是未能站到那座巅峰之上，成为古典吉他历史上第一位演奏宗师。

其一，过量录制古典吉他演奏唱片。其二，太过繁忙的音乐会演奏。其实这两点归结到一起。那就是塞戈维亚这一生演奏得实在是太多太多了。

从二十世纪二十年代起，塞戈维亚就开始大量录制古典吉他演奏专辑，使用了尼龙弦之后，这种录制就更加频繁。

据记载，塞戈维亚每年的音乐会安排几乎都在一百场以上。即使到了去世之前一年他已经九十三岁高龄，那一年他的演出场次仍然到达了五十场这样骇人的数目。在他七十岁的时候，他的演出场次已经累积到了三千多场这样惊人的数字。更何况他还有上电视、举办大师班等等众多其它事情。

塞戈维亚这样做的目的，是为了更好的更广泛的传播宣传古典吉他，为此他奋斗了终生，也达到了他希望的效果。但是过于频繁的录音和演出，让他几乎没有时间停下脚步去思考沉淀。他就像一匹脱缰的野马狂奔着向前跑去，为古典吉他闯出了一番崭新的天地。

但是失去的，却是他自己成为宗师的那种可能。缺乏思考和沉淀，也是没有可能成为真正的宗师的。

如果塞戈维亚是出生在现在这个年代，不再需要他全力以赴去推广古典吉他，有足够的时间去慢慢地累积沉淀思考，以他这样卓绝无伦的天赋，他很有可能成为真正的演奏宗师。

一线之差，天壤之别！

可惜！！！

叶梓完全能够理解塞戈维亚对于宗师的这一份“怨念”，但是寄望自己去做？

还是省省吧。

那真的不是人能干的事情！

一旦以宗师作为目标，叶梓的所有一切都将投身于这个“伟大崇高”的使命当中，痛苦的挣扎于自我肯定与自我否定之间，只为求得一丝突破的可能。

还不一定就能成功！

失败的可能远远大于成功的可能！

而一旦突破不了，那种心丧若死的感觉会把他烧成一片灰烬！

寄望今后的叶梓妥妥的大师不去做，去玩什么突破宗师境界，开什么玩笑！

但是面对塞戈维亚炽烈的眼神，恳求的表情，直接拒绝的话，叶梓始终说不出口。

“大师，我非常感激您对我的器重，但是您不觉得现在就说这些，有点为时过早了吗？”叶梓同样恳切的说道。

“能够成为一代宗师，相信任何一位职业演奏家都会有这样的期盼，我也一样。但是大师，我们今天才开始上第一堂课，未来的路还不知道会伸向何方。现在就确定过高的目标，未必就是一件好事情。”

“大师，您认为呢？”

叶梓这几句话有理有据。

“好吧我的孩子，那就……以后再说。”塞戈维亚默默地点了点头，眼睛里的火花黯然了下来。他能知道叶梓心里未曾说出的那些话语。

心里微微颤动了一下，叶梓并不想让这位老人失望，哪怕面前的这位仅仅只是系统合成出来的一个投影。

塞戈维亚在叶梓心中的地位