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接下来，王启年谈及喜剧片、爱情片、恐怖片、悬疑片、科幻片、战争片、历史片、政治片、励志片等等各种分类，每一个题材，存在的意义，都是满足一部分观众，对于某种题材的**需求，迎合观众的情绪，或者审美，或者其他什么的。

“基于题材之上，我们才谈剧情。剧情就要专业一点，根据题材而定。比如，战争片，你就严肃一点，什么时代背景的战争，就必须要把细节都挖掘出来。穿什么、用什么武器，这类细节都得推敲。我们不是专家，但要请一大批专家，给我们服务，把所有的硬伤，所有的不专业的东西，在拍摄之前和拍摄过程中要剔除掉。”王启年说道，“而且，编剧跟导演是分家的，如果一个导演自己不是超级厉害的编剧，那么就不要抢编剧的活了吧！而且，一部电影的剧本，除了要有所谓的风格之外，也是需要很多很多人出来挑刺，不断优化，而不是一个人闭门造车研究剧本。很多导演，整天自己一个人琢磨剧情剧本，结果。一堆的逻辑、知识和各种硬伤。小的瑕疵无所谓，但观众很容易发现的瑕疵就很不对了。”

“创意，我们要推陈出新，在了解观众需求的基础上，超过观众的期待，这就是创意。比如。观众仅期待看一部普通的武侠片，没有其他其他的。但我们给他的片子的质量，场面宏大的不得了，能跟好莱坞顶级特效大片相比，超过了他们的期待，自然容易获得良好的反响。”

“电影的节奏也很关键，**和低潮，不断有序推进。几分钟一次小**，十多分钟一次大**。观众注意力一直被牢牢抓在电影剧情中。悬念迭起和不断集中他们的合注意力，全程没有尿点，就是好的商业片。文艺片的节奏就不行了，大部分都沉闷，观众看不下去的。商业片追求的是观众感觉每一分钟都好看。”王启年笑道，“我评价商业片和文艺片的分野。成功的商业片，每一分钟都要看好抓人，不要太深刻故弄玄虚。全程痛快最好。文艺片，则很容易打断观众的情绪。经常让观众觉得扫兴，这往往就是节奏不同使然。”

“还有演员和导演。就像足球运动的球员和教练一般。演员和导演是要磨合的，默契的演员和导演配合，往往能让片子更容易拍出好的结果。演员选择导演，导演也选择演员，遇到自己合适的演员。导演才能能发挥的更好。如果，随意冲着一些名气大的演员去合作，未必是最适合的！”王启年说道，“假若一个团队，导演和演员。一直长期合作，拍十部片子，他们肯定默契十足，偏差不会太大！”

张艺谋若有所思，其实，他涉足商业片之后，一直是搞巨星战略。并且巨星还是在不断的换，除了御用的章子怡之外，其他演员换了很多回了。每次换一批演员，其实，否会遇到种种信的问题。

“资金和技术什么的，则是导演驾驭能力。不是越多资金越多技术越好，而是能驾驭什么层次的资金，把资金用好不浪费。以及，懂得如何让那些特效和技术，在电影中发挥作用，增加电影的质量，才是最的。”王启年笑道，“商业片导演的进步，就是一点点的可以驾驭更多资金和技术，让资金和技术发挥出最大的效果。比如，《泰坦尼克号》的卡梅隆，从八十年代从特效师开始起步，更理解电影的镜头和特效。而后来，他转型到导演，能更好的在特效方面创新，驾驭好特效师。另外，其运营特效的电影，不断成功，新片获得是资金，也是滚雪球一般增长。于是，他不断成功，就不断的有钱实践他的技术和理念，于是，卡梅隆成为了地球上，票房成就最高的导演！商业片的导演，驾驭好资金和技术，也是关键。当然，不仅仅这些，而是把题材、剧情、创意、节奏、演员、资金、技术，全部都用好，这才是一个成功的商业片大导演！”

被王启年的说法勾引，张艺谋心中暗自揣摩，不由觉得非常有道理，难怪