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证不遗漏任何东西。当他有时间坐在书桌前的时候，很难分清他是莫里哀传 ？１２０？作为诗人，还是作为演员或者是剧团团长的莫里哀坐在那里，戏剧作为一种职业占据了他的全部生活。

莫里哀常常把自己写的剧本读给观众听，也读给国王听。《可笑的女才子》的前言里莫里哀讲到　：一部喜剧在阅读时会失去很多东西，因为剧本写出来是为了演出的，“　大家看到的优点，有一大部分是靠动作和声调得来的”。“观众是这一类作品的唯一裁判”，这就是说：喜剧一定要服从于他的观众，观众是创作灵感和力量的源泉。传说莫里哀常把他的作品念给自己的女佣人听，并征求她的意见；或者请演员们把自己的孩子领来听他念一个新剧本，以便观察他们的反应。

莫里哀在提笔写剧本时，就事先考虑好了角色的分配问题，并想好了他的演员能演什么，什么样的角色符合他们的外观和才干。有人这样写道　：“当他写作时，他大概把他们全都装在自己的脑子里了。”　有位演员有一个相当可观的大肚子，在《爱情的怨气》一剧中，他就成了“胖子勒内　”，还有这样的台词：“不论怎么看，我都是个圆圆滚滚的人　”，结果大获成功。有位博瓦尔小姐刚刚加入莫里哀的剧团，莫里哀发现她非常善于笑，　便充分利用了这一点。《贵人迷》第三幕开场时，茹尔丹先生正准备出门，以便向全城炫耀他的新衣服。女仆看见主人全身披挂着缎带、莫里哀传 ？１２１？金饰、羽毛和绣花巾，忍俊不禁，哈哈大笑起来。博瓦尔小姐在舞台上笑得非常自然、非常风趣并强烈感染了观众，使整个大厅的观众都捧腹大笑起来。其中，头一个笑的就是国王路易十四。为自己和自己的演员们提供角色，是莫里哀的创作所遵循的最重要原则。

作为剧作家的莫里哀无法休息，作为演员的莫里哀更是不可能休息。莫里哀做为一个演员是剧团的名角，除去《〈太大学堂〉的批评　》和《艾斯喀尔巴雅斯伯爵夫人》（他没有参加演出），他主演了他写的所有戏剧。他扮演的都是运动量很大、要不停走动的角色。《冒失鬼　》中马斯卡里叶是人们知道的戏剧中出场时间最长的角色。《太太学堂　》中的缸诸耳弗从头尾一直在台上。同一个晚上，莫里哀在《愤世嫉俗》中扮演阿耳塞斯特，又在《屈打成医》中饰演斯嘎纳耐勒，在头一出戏中的２２场中他演了１７场，第二出戏的２１场中他演了１７场。还有一次，当他演完《冒失鬼》中的马斯卡里叶，接着演《以为自己当了乌龟的人》中的斯嘎纳耐勒时，在总共７１场戏中，他有４９场在台上。他演的角色又常常是说话较多的角色，有大段大段的道白。《讨厌鬼　》中的猎人一口气念了１００句诗，中间只被艾辣斯特的一句“我认为不是”所打断　。《安菲特律翁》第一场戏中的独白也有１００多句诗。斯卡班这个角色中尽是走来走去、莫里哀传 ？１２２？蹦蹦跳跳、挥打棍子的情节，是剧中最累人的角色。莫里哀必须具有一种非凡的吃苦耐劳的体力才能以同样的热情和权威在舞台上坚持这么长时间。当他回到家里时，无疑累得要死了。他在巴黎度过的１４或１５个演出季节中，写了２９部喜剧，１００多幕戏。因为必须经常变换节目，所以剧团同一时期要演出９５个戏，他几乎每个戏都上场。此外，每场演出他都当说话人，向观众介绍剧情和演员。

朋友、敌人、崇拜者、竞争对手，大家一致对他所展示的天才表示敬意。他使他上演的剧本具有生气，把语言变成手势和动作，使人物充满活力。关于《太太学堂》有评论者写道　：“从来没有一出喜剧演得像这样好，有这么多的艺术性：每个演员都知道自己该走几步，每一个眼神都在考虑之列。”　莫里哀善于使人物和演员完美无缺地协调一致。“他非常熟悉该让演员们穿什么样的服装